ละคร(ละครกรีก - แอ็คชั่น) หนึ่งในประเภทหลักของศิลปะการแสดงละครสมัยใหม่ (พร้อมกับตลกและโศกนาฏกรรม)
ละครเป็นประเภทที่อายุน้อยที่สุดในประเภทหลัก หากการศึกษาทางทฤษฎีครั้งแรกเกี่ยวกับโศกนาฏกรรมและการแสดงตลกที่เรารู้จักนั้นย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 4 พ.ศ - บทกวีอริสโตเติล) จากนั้นละครก็ถูกระบุว่าเป็นประเภทที่แยกจากกันในศตวรรษที่ 18 เท่านั้น พื้นหลังทางทฤษฎีประเภทใหม่เกี่ยวข้องกับชื่อของ Denis Diderot นักสารานุกรมชาวฝรั่งเศสผู้โด่งดัง
ในฐานะนักปรัชญาวัตถุนิยมและในขณะเดียวกันก็เป็นนักเขียน นักเขียนบทละคร Diderot ในเชิงทฤษฎีและ งานภาคปฏิบัติมาจากสมมุติฐานที่ว่าศิลปะเป็นการเลียนแบบชีวิต ดังนั้นเขาจึงออกโปรแกรมสำหรับการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ของโรงละครฝรั่งเศสโดยคัดค้านอย่างรุนแรงต่อขบวนการสุนทรียภาพร่วมสมัยของลัทธิคลาสสิก หลักการที่เข้มงวดของโศกนาฏกรรมแบบคลาสสิกด้วยสไตล์ที่ยกระดับและน่าสมเพช การพรรณนาถึง "ธรรมชาติที่สูงส่ง" ตัวละครแบบมิติเดียวและคงที่ที่มาจากแบบจำลองโบราณ ถูกวิพากษ์วิจารณ์โดย Diderot สำหรับข้อ จำกัด และความโดดเดี่ยวจากชีวิต นอกจากนี้ตำแหน่งพื้นฐานของ Diderot ยังมีบทบาทสำคัญในมุมมองทางสังคมของเขาซึ่งกำหนดความต้องการของเขาในการทำให้ศิลปะการแสดงละครเป็นประชาธิปไตย ( เกี่ยวกับบทกวีละคร, 1758; Paradox เกี่ยวกับนักแสดง, พ.ศ. 2313-2316 ฯลฯ)
ความจำเป็นในการทำให้โรงละครเป็นประชาธิปไตยและการทำลายหลักการละครที่เป็นทางการอย่างเข้มงวดเป็นการกำหนดของเวลา - ไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผลที่หลักการเดียวกันนี้ได้รับการพัฒนาเกือบจะพร้อมกันในประเทศยุโรปอื่น ๆ (ในอังกฤษ - J. Lillo และ E. มัวร์; ในเยอรมนี - G.E. Lessing ฯลฯ )
ถึงดิเดโรต์ งานทางทฤษฎีในละครไม่ได้ตั้งคำถามถึงความเกี่ยวข้องของชั้นเรียน: โศกนาฏกรรมบอกเกี่ยวกับชีวิตของชนชั้นสูงตลก - ชั้นล่าง; ประเภทเหล่านี้มีการแบ่งเขตอย่างเคร่งครัดและหลังจากโศกนาฏกรรมในศตวรรษที่ 17 มีการกำหนดประเภท "สูง" และประเภทตลกถูกกำหนดให้เป็นประเภท "ต่ำ" Diderot สร้างขึ้นจริงๆ ทฤษฎีใหม่ละครไม่เพียงแต่ปฏิเสธลำดับชั้นทางสุนทรีย์หรืออุดมการณ์ของประเภทเท่านั้น แต่ยังพัฒนาประเภทใหม่ของ "ละครฟิลิสเตีย" ซึ่งเป็นสื่อกลางระหว่างโศกนาฏกรรมและตลกขบขันในใจกลางซึ่งเป็นตัวแทนของมรดกที่สาม "ชนชั้นกลางที่ซื่อสัตย์" (ต่อมา คำว่า "ละคร" ถูกกำหนดให้กับคำจำกัดความของประเภทใหม่ "ฉายาสามารถเปลี่ยนแปลงได้ขึ้นอยู่กับประเด็นและตัวละคร: "ละครคุณธรรม", "ละครปรัชญา", "ละครสังคม" ฯลฯ ) เป็นฮีโร่คนนี้ซึ่งผู้แต่งมีประสบการณ์และความทุกข์ทรมานดังนั้นผู้ชมจึงจริงจังและด้วยความเห็นอกเห็นใจจึงกำหนดความแปลกใหม่พื้นฐานของประเภทนี้
ฮีโร่ตัวใหม่ยังนำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลงขนาดของเหตุการณ์ที่ปรากฎ หากวีรบุรุษแห่งโศกนาฏกรรมสามารถแก้ไขปัญหาสำคัญในการดำรงอยู่ได้ และการกระทำและโชคชะตาของพวกเขามีอิทธิพลต่อการพัฒนาสังคม เหตุการณ์ในละครก็จะมีความเป็นท้องถิ่นมากขึ้น ฮีโร่ของเธออาจประสบกับโศกนาฏกรรมที่แท้จริง แต่เป็นโศกนาฏกรรมส่วนตัวที่ไม่เป็นที่สะท้อนของสาธารณชนในวงกว้าง แต่ไม่ได้ทำให้ยากหรือน่ากลัวน้อยลงแต่อย่างใด หลักการเหล่านี้ทำให้การแสดงละครเข้าใกล้มากขึ้นอย่างไม่ต้องสงสัย ชีวิตจริงอันที่จริงถือเป็นจุดเริ่มต้นของละครแนวจิตวิทยา (และด้วยเหตุนี้จึงนำศิลปะของนักแสดงมาสู่พื้นฐาน ระดับใหม่) เช่นเดียวกับการก่อตัวและการพัฒนาประเภทละครเพิ่มเติม (ละครประโลมโลก โศกนาฏกรรม) และแนวโน้มสุนทรียภาพต่างๆ (อารมณ์อ่อนไหว เป็นธรรมชาตินิยม สมจริง)
ปัจจุบัน ละครอาจเป็นประเภทละครที่ครอบคลุมซึ่งยากต่อการกำหนดขอบเขตและคุณลักษณะที่เป็นทางการ ในโรงละคร คำว่า "ละคร" มักใช้ในความหมายที่กว้างกว่า ซึ่งใช้กับละครทุกประเภท โดยไม่คำนึงถึงประเภท นอกจากนี้ ในการศึกษาละครและการวิจารณ์ละคร คำนี้มักใช้เป็นคำพ้องความหมายสำหรับคำว่า "ละคร"
ในภาษาในชีวิตประจำวัน คำว่า "ละคร" ใช้เพื่อนิยามเหตุการณ์ที่ไม่ธรรมดาซึ่งมีความเข้มข้นสูง ซึ่งมักเป็นเหตุการณ์ที่ไม่มีความสุข ควบคู่ไปกับการระเบิดอารมณ์ครั้งใหญ่
ทาเทียน่า ชาบาลินา
- ▲ ประเภทนวนิยาย ประเภทวรรณกรรม ประเภทมหากาพย์ มหากาพย์. ร้อยแก้วเรื่องราวสมมติเกี่ยวกับคนประเภทใด เหตุการณ์ต่างๆ ร้อยแก้ว (# งาน) นิยาย. เนื้อเพลง ละคร... พจนานุกรมอุดมการณ์ของภาษารัสเซีย
คำนี้มีความหมายอื่น ดูที่ ดราม่า อย่าสับสนกับละคร (วรรณกรรมประเภทหนึ่ง) ละครเป็นประเภทวรรณกรรม (ละคร) ละครเวที และภาพยนตร์ ได้รับความนิยมเป็นพิเศษในวรรณคดีศตวรรษที่ 18 และ 21... ... Wikipedia
ในงานศิลปะ: ละครเป็นวรรณกรรมประเภทหนึ่ง (รวมถึงบทกวีมหากาพย์และบทกวี); ละครเป็นประเภทของภาพยนตร์แอ็คชั่นบนเวที ประเภทที่มีประเภทย่อยและการดัดแปลงต่างๆ (เช่น ละครชนชั้นกลาง ละครไร้สาระ ฯลฯ ); คำนำหน้าชื่อ: ... ... Wikipedia
D. เป็นประเภทบทกวีกำเนิด D. ตะวันออก D. โบราณ D. ยุคกลาง D. D. ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาถึงคลาสสิกอลิซาเบธ D. สเปน D. คลาสสิก D. ชนชั้นกลาง D. Ro ... สารานุกรมวรรณกรรม
มหากาพย์ เนื้อเพลง ดราม่า ถูกกำหนดตามเกณฑ์ต่างๆ: จากมุมมองของวิธีการเลียนแบบความเป็นจริง (อริสโตเติล) ประเภทของเนื้อหา (F. Schiller, F. Schelling) ประเภทของญาณวิทยา (วัตถุประสงค์อัตนัยใน G. W. F. Hegel) เป็นทางการ.. . ... พจนานุกรมสารานุกรม
ละคร (ละครกรีก ตามตัวอักษร - แอ็คชั่น) 1) หนึ่งในสามประเภทของวรรณกรรม (รวมถึงบทกวีมหากาพย์และบทกวี ดูประเภทวรรณกรรม) D. เป็นของโรงละครและวรรณกรรมไปพร้อมๆ กัน: เป็นพื้นฐานพื้นฐานของการแสดง ในเวลาเดียวกันก็รับรู้ใน... ... สารานุกรมผู้ยิ่งใหญ่แห่งสหภาพโซเวียต
สารานุกรมสมัยใหม่
เพศวรรณกรรม- GENUS LITERARY หนึ่งในสามกลุ่มของนวนิยาย: มหากาพย์, บทกวี, ละคร ประเพณีการแบ่งวรรณกรรมทั่วไปก่อตั้งโดยอริสโตเติล แม้จะมีความเปราะบางของขอบเขตระหว่างสกุลและความอุดมสมบูรณ์ของรูปแบบกลาง (lyroepic ... ... พจนานุกรมสารานุกรมภาพประกอบ
มหากาพย์ เนื้อเพลง ดราม่า ถูกกำหนดตามเกณฑ์ต่าง ๆ: จากมุมมองของวิธีการเลียนแบบความเป็นจริง (อริสโตเติล) ประเภทของเนื้อหา (F. Schiller, F. Schelling) ประเภทของญาณวิทยา (วัตถุประสงค์ส่วนตัวใน G. Hegel) ลักษณะที่เป็นทางการ ... ... พจนานุกรมสารานุกรมขนาดใหญ่
ROD, a (y), ก่อนหน้า เกี่ยวกับ (ใน) เพศ และใน (บน) เพศ พหูพจน์ s, ov, สามี 1. การจัดระเบียบทางสังคมหลักของระบบชุมชนดั้งเดิมที่รวมกันเป็นเครือญาติทางสายเลือด ผู้อาวุโสของตระกูล 2. หลายชั่วอายุคนสืบเชื้อสายมาจากบรรพบุรุษหนึ่งคน เช่นเดียวกับรุ่นทั่วไป... พจนานุกรมอธิบายของ Ozhegov
หนังสือ
- พุชกิน, ไทยานอฟ ยูริ นิโคเลวิช. Yuri Nikolaevich Tynyanov (พ.ศ. 2437-2486) - นักเขียนร้อยแก้วและนักวิจารณ์วรรณกรรมที่โดดเด่น - ดูเหมือนพุชกินซึ่งเขาได้รับการบอกเล่ามาตั้งแต่สมัยเรียน ใครจะรู้ บางทีความคล้ายคลึงนี้เองที่ช่วย...
กรีกละคร-แอ็คชั่น) เป็นวรรณกรรมประเภทหนึ่งที่บรรยายชีวิตผ่านเหตุการณ์ การกระทำ การปะทะกันของวีรบุรุษ เช่น ผ่านปรากฏการณ์ที่ประกอบขึ้น โลกภายนอก.
คำจำกัดความที่ยอดเยี่ยม
คำจำกัดความที่ไม่สมบูรณ์ ↓
ละคร
กรีก ละคร-แอ็คชั่น)-1.หลักอย่างหนึ่ง ศิลปินคลอดบุตร วรรณกรรม (พร้อมด้วยเนื้อเพลงและมหากาพย์) ครอบคลุมงานที่มักมีไว้สำหรับการแสดงบนเวที แบ่งออกเป็นประเภทต่างๆ: โศกนาฏกรรม, ตลก, ละครในความหมายแคบ, เรื่องประโลมโลก, ตลกขบขัน ข้อความของผลงานละคร ประกอบด้วยบทสนทนาและบทพูดของตัวละครที่รวบรวมตัวละครมนุษย์บางตัวซึ่งแสดงออกในการกระทำและสุนทรพจน์ สาระสำคัญของละครคือการเปิดเผยความขัดแย้งของความเป็นจริงซึ่งรวมอยู่ในความขัดแย้งที่กำหนดการพัฒนาของการกระทำของงานและในความขัดแย้งภายในที่มีอยู่ในบุคลิกภาพของตัวละคร วิชา รูปแบบ และรูปแบบของการวาดภาพมีการเปลี่ยนแปลงตลอดประวัติศาสตร์วัฒนธรรม ในขั้นต้นหัวข้อของภาพคือตำนานซึ่งมีการสรุปประสบการณ์ทางจิตวิญญาณของมนุษยชาติโดยทั่วไป (D. ตะวันออก, กรีกโบราณ, ศาสนา D. ยุคกลางของยุโรป) จุดเปลี่ยนใน D. มาพร้อมกับการอุทธรณ์ เรื่องจริง, ความขัดแย้งของรัฐและในชีวิตประจำวัน (D. Renaissance, ละครของ Shakespeare, Lope de Vega, Corneille, Racine ฯลฯ ); แผนการของ D. เริ่มสะท้อนถึงเหตุการณ์และตัวละครที่ยิ่งใหญ่และกล้าหาญ ในศตวรรษที่ 18 ภายใต้อิทธิพลของสุนทรียภาพแห่งการตรัสรู้ D. ทำหน้าที่เป็นวีรบุรุษมาก่อน
ผู้อำนวยการของชนชั้นกระฎุมพีที่กำลังเติบโต (Diderot, Lessing) ความสมจริงของการศึกษา D. ความรักในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 พวกมันตัดกันระหว่างเรื่องราวในตำนานและประวัติศาสตร์ วีรบุรุษที่ไม่ธรรมดา และความหลงใหลอันแรงกล้า ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIX-XX สัญลักษณ์นิยมฟื้นวิชาในตำนานใน D. และลัทธิธรรมชาตินิยมเข้ามามากที่สุด ด้านมืดชีวิตประจำวัน ง. ในศิลปะสังคมนิยม มุ่งมั่นในการครอบคลุมความเป็นจริงอย่างครอบคลุม ปฏิบัติตามประเพณีแห่งความสมจริงในยุคก่อน โดยมักจะเสริมความสมจริงด้วยความรักเชิงปฏิวัติ 2. ละครประเภทหนึ่งที่ความขัดแย้งไม่ได้รับผลลัพธ์ที่น่าเศร้าและร้ายแรง แต่การกระทำนั้นไม่ได้มีลักษณะเป็นการ์ตูนล้วนๆ ละครประเภทนี้เป็นสื่อกลางระหว่างโศกนาฏกรรมและตลก โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 และ 20 ตัวอย่างที่โดดเด่นของการเล่นประเภทนี้คือบทละครของ A.P. Chekhov
คำจำกัดความที่ยอดเยี่ยม
คำจำกัดความที่ไม่สมบูรณ์ ↓
สวัสดีผู้อ่านที่รักของบล็อกไซต์ คำว่า "ละคร" มีความหมายหลายประการ
แนวคิดนี้ถูกนำมาใช้ใน สาขาต่างๆศิลปะ หัวข้อที่เป็นการสาธิตพฤติกรรมของมนุษย์ในสถานการณ์พิเศษที่ขัดแย้งกันจากมุมมองหนึ่งหรืออีกมุมหนึ่ง
เราจะพูดถึงละครในนิยาย ศิลปะการแสดง ดนตรี และภาพยนตร์
คำว่า "ละคร" ถูกนำมาใช้ในชีวิตประจำวันเป็นคำพ้องสำหรับละคร - ความตึงเครียดที่รุนแรง (บางครั้งการแสดงละคร) ในความสัมพันธ์
ละครเป็นประเภทของวรรณกรรมและศิลปะ
คำว่า "ละคร" (จากภาษากรีก " การกระทำ") ใช้ในความหมายกว้างและแคบ
ลักษณะเด่นของละครในวรรณคดีคือความสามารถในการบรรยายการกระทำที่เกิดขึ้นในปัจจุบัน เช่นเดียวกับมหากาพย์ วรรณกรรมประเภทนี้บรรยายชีวิตภายนอกของวีรบุรุษและสามารถจับบริบททางปรัชญา การเมือง และสังคมโดยทั่วไปได้
ในเวลาเดียวกัน มหากาพย์เป็นแบบโมโนโฟนิกหรือโพลีโฟนิก และดราม่าก็มักจะเป็น วรรณกรรมประเภทนี้มีความคล้ายคลึงกับการแสดงออก ความคม ความกระชับของโครงเรื่อง และความสามารถในการถ่ายทอดชีวิต "ที่นี่และเดี๋ยวนี้"
ในทางตรงกันข้าม จากโศกนาฏกรรมซึ่งพรรณนาถึงบุคคลพิเศษในสถานการณ์พิเศษ ละครพรรณนาถึงตัวละครทั่วไปทั่วไปในสถานการณ์ที่สมจริงในชีวิตประจำวัน นี่ไม่ได้หมายความว่าจะไม่เป็นเรื่องน่าเศร้า แต่ทั้งสองประเภทมีสายเลือดที่แตกต่างกันและไม่สามารถเปรียบเทียบได้ในวัตถุประสงค์ของพวกเขาเสมอไป
คุณสมบัติของละคร
เนื่องจากผลงานละครถูกสร้างขึ้นสำหรับการแสดงบนเวที จึงผสมผสานลักษณะของศิลปะการแสดงละครและวาจาเข้าด้วยกัน
ถึงลักษณะสำคัญละครได้แก่:
- การปรากฏตัวของความขัดแย้ง
- โต้ตอบ;
- ผูกพันกับเวลาและพื้นที่เฉพาะ
- แก้ไขปัญหาชีวิตส่วนตัวของมนุษย์และ ประเด็นทางสังคมโดยทั่วไป;
- การวิเคราะห์ปฏิกิริยาทางอารมณ์และจิตใจของบุคคลในสถานการณ์บางอย่างของชีวิต
- แสดงปฏิกิริยาเหล่านี้ออกมาเป็นคำพูดและการกระทำ
การปรับเปลี่ยนเมื่อเวลาผ่านไป ศิลปะการละครได้รับคุณลักษณะเฉพาะของศิลปะแขนงอื่นๆ ในยุคที่กำหนด
เพื่อให้เข้าใจสิ่งนี้โดยใช้ตัวอย่างที่เฉพาะเจาะจง ให้เรามาดูโศกนาฏกรรมของวิลเลียม เชกสเปียร์ ""
- ความขัดแย้งในนั้นแสดงออกมาในระดับการเผชิญหน้าระหว่างสองตระกูล: Montagues และ Capulets ความเป็นปฏิปักษ์ของพวกเขานำไปสู่การปะทะกันระหว่างตัวละครแต่ละตัว ความขัดแย้งระหว่างบุคคลทำให้บทละครดูฉุนเฉียวมากขึ้น สามารถแสดงได้ภายนอก (การต่อสู้ของ Tybalt การเผชิญหน้าระหว่างโรมิโอและปารีส) หรือโดยคำใบ้ (ก่อนที่จูเลียตโรมิโอจะชอบโรซาลีน แต่เธอไม่ปรากฏบนเวทีเนื่องจากความรู้สึกที่มีต่อเธอนั้นเป็นเท็จ ชั่วขณะ)
- โครงสร้างของข้อความเกิดขึ้นจากบทสนทนา ประเด็นหลัก - บทสนทนาระหว่างคู่รักสองคนที่ดำเนินไปตามเนื้อเรื่องของบทละคร - เชื่อมโยงบทสนทนาอื่น ๆ ทั้งหมดระหว่างตัวละครเข้าด้วยกัน
- เวลาและพื้นที่ที่เหล่าฮีโร่แสดงคือเวโรนาในยุคกลาง พวกเขามีความคิดของตัวเองเกี่ยวกับเกียรติยศและความเสื่อมเสีย อะไรคือสิ่งที่จำเป็นและสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ พฤติกรรมของตัวละครนั้นขึ้นอยู่กับสถานการณ์โดยรอบเป็นอย่างมาก
- โศกนาฏกรรมครั้งนี้อุทิศให้กับความรู้สึกใกล้ชิดที่สุดของมนุษย์ แต่ในขณะเดียวกันก็เกี่ยวข้องกับปัญหาสากลของมนุษย์: ความเปราะบางของการดำรงอยู่ ความตายของอคติ พลังที่ไร้สาระของการเป็นศัตรูกัน
- ละครเรื่องนี้วิเคราะห์ประสบการณ์ความรักทุกเฉดสี ตั้งแต่การตกหลุมรักง่าย ๆ ไปจนถึงความมุ่งมั่นอย่างแรงกล้าที่จะตายไปพร้อมกับผู้เป็นที่รัก โดยที่ตัวตนภายนอกนั้นไม่สูญเสียความหมายไป
- ปฏิกิริยาของตัวละครต่อสิ่งที่เกิดขึ้นจะแสดงออกมาผ่านการกระทำ
ประเภทของละคร
เมื่อพิจารณาถึงการไล่ระดับตามประวัติศาสตร์และระหว่างประเภทต่างๆ เป็นเรื่องปกติที่จะแยกแยะประเภทต่างๆ ออกเป็นประเภทต่างๆ ชนิดย่อยต่อไปนี้ละคร:
- ชนชั้นกลาง;
- เรื่องประโลมโลก;
- จิตวิทยา;
- เป็นธรรมชาติ;
- สัญลักษณ์;
- เหนือจริง;
- พวกไร้สาระ;
- ดำรงอยู่
ในวงการภาพยนตร์ ผู้คนมักพูดถึงเรื่องวัยรุ่น อาชญากรรม ประวัติศาสตร์ การผจญภัย และละครแนวจิตวิทยา ตัวอย่างเช่น เราขอแนะนำให้คุณทำความคุ้นเคยกับละครผจญภัยเรื่อง Private Pioneer ของ Alexander Karpilovsky (อย่างไรก็ตามในส่วนที่สองของไตรภาคเดอะลอร์ฮีโร่ได้แสดงละครตามบทละคร "โรมิโอและจูเลียต")
จากประวัติความเป็นมาของละคร
ละครมีรากฐานมาจากวัฒนธรรมทางศาสนาและวาจาและดนตรีในสมัยโบราณ อันที่จริงละครไม่ได้เป็นเพียงวรรณกรรมประเภทหนึ่งเท่านั้น แต่ยังรวมถึง วิธีสะท้อนความรู้เกี่ยวกับโลกความสามารถพิเศษในการมองเห็นจักรวาลในสุดขั้ว ถามคำถาม อภิปราย ค้นหาความจริง
โรงละคร กรีกโบราณในขณะเดียวกันก็เป็นความบันเทิงสำหรับผู้ชม โรงเรียนคุณธรรม วัดที่ให้บริการแก่รำพึง และเวทีทางการเมือง ฟังก์ชั่นทั้งหมดนี้ได้รับการอนุรักษ์ไว้โดยโรงละครสมัยใหม่
ความแตกต่างก็คือวัฒนธรรมในยุคปัจจุบันหยุดมีโลโก้เป็นศูนย์กลาง (จากภาษากรีก "โลโก้" - คำ): คำที่ทำให้เกิดเสียงและ ภาพวรรณกรรมไม่ทำให้ผู้คนประหลาดใจอีกต่อไปว่าหลังจากการแสดงพวกเขาจะยอมรับศรัทธาใหม่หรือสมัครเป็นอาสาสมัครที่แนวหน้า
อย่างไรก็ตาม ความเกี่ยวข้องของละครอยู่ที่ความแปรปรวน ความยืดหยุ่น "ในตัว" ตามความต้องการและความต้องการตลอดเวลา
พวกเขาเริ่มพูดถึงศิลปะการละครในความหมายของคำศัพท์เฉพาะในช่วงกลางศตวรรษที่ 17 เมื่อควบคู่ไปกับผลงานของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ (ซึ่งการแสดงละครถูกประณามว่าเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่สะอาดและเป็นบาป) ประเภทวรรณกรรมทางโลกเริ่มปรากฏขึ้น ในสมัยตรัสรู้ก็มีการสร้างบทละครเชิงปรัชญาและศีลธรรมขึ้นมากมายเพื่อ ไม่ใช่เพื่อความบันเทิงแต่เพื่อสั่งสอน».
ในศตวรรษที่ 18 และต่อมา วรรณกรรมโรแมนติกก็แพร่หลาย ละครชนชั้นกลาง- ตัวอย่างที่สามารถพิจารณาได้เช่น "The Robber Brothers" โดย F. Schiller รวมถึงบทละครของ D. Diderot, G. Lessing, P.-O.
ศิลปะสัจนิยมของละครศตวรรษที่ 19 รองจากปัญหาสังคม ในบทละครของ G. Ibsen ผู้คนจากผู้คนปรากฏตัวขึ้นกระหายชีวิตที่อิสระส่องสว่างด้วยความหมายอันสูงส่ง ในรัสเซีย ละครเน้นเรื่องเดียวกัน N.A. Ostrovsky และ A.P. Chekhov.
ละครที่เข้มข้นในศตวรรษที่ 20 พร้อมกระแสแห่งความทันสมัย โรงละครที่ได้รับการปลดปล่อยแห่งยุคสมัยใหม่ได้ซึมซับคุณลักษณะของสัญลักษณ์นิยม สถิตยศาสตร์ การแสดงออก และความไร้สาระ (M. Maeterlinck, S. Beckett, E. Ionesco)
โครงสร้างของงานละคร
การเล่นแต่ละครั้งจะแบ่งออกเป็นการกระทำหรือการกระทำ พวกเขาก็จะแบ่งออกเป็นฉากหรือตอนต่างๆ วลีที่ตัวละครพูดเรียกว่าข้อสังเกต และคำพูดของผู้เขียนที่อยู่ในวงเล็บหรือตัวเอียงที่มาพร้อมกับคำพูดเรียกว่าข้อสังเกต
ในระหว่างการแสดงของโรงเรียนและของนักเรียน ศิลปินมือใหม่มักจะพลาดการกำกับการแสดงบนเวที แต่นี่ไม่ยุติธรรม พวกเขามีจุดประกายความซุกซนในความตั้งใจของผู้เขียน: นักเขียนบทละครแนะนำว่าควรเล่นบทบาทนี้หรือบทบาทนั้นในอารมณ์ใดพร้อมกับการเคลื่อนไหวใดร่วมกับวลีเพื่อที่พระเอกจะได้รับการยอมรับโดยลำพังในอีกหลายปีต่อมา
เพื่อ โลกแห่งละครมีความชัดเจนมากขึ้นสำหรับคุณและใกล้ชิดมากขึ้นลองฟังภาษาที่ร้อนแรงและเป็นแรงบันดาลใจของเธอ ค้นหาฮีโร่ "ของคุณ": Chatsky, Hamlet, Nina Zarechnaya พยายามใช้ชีวิตบนเวทีแห่งชีวิต - คุณจะได้เรียนรู้สิ่งใหม่เกี่ยวกับตัวคุณเองอย่างแน่นอน
ขอให้โชคดี! พบกันเร็ว ๆ นี้ในหน้าของเว็บไซต์บล็อก
คุณอาจจะสนใจ
วรรณกรรมคืออะไร - มีงานประเภทใดบ้าง? อะไรอยู่ใต้ดิน บทเพลงคืออะไร บทบาท - แง่มุมที่ไม่รู้จักของคำที่คุ้นเคยโครงเรื่องคืออะไร คติชนคืออะไรและมีประเภทใดบ้าง? ศิลปะคืออะไร - ประเภทและหน้าที่ของมัน คลาสสิกในวรรณคดี สถาปัตยกรรม และจิตรกรรมคืออะไร ทศวรรษคือเท่าไหร่และจะใช้ที่ไหน กระแสหลักคืออะไรในคำง่ายๆ
ซึ่งช่วยให้คุณแสดงพล็อตเรื่องสั้นเกี่ยวกับความขัดแย้งของสังคมความรู้สึกและความสัมพันธ์ของตัวละครและเปิดเผยประเด็นทางศีลธรรม โศกนาฏกรรม การแสดงตลก และแม้แต่ภาพร่างสมัยใหม่ ล้วนแล้วแต่เป็นงานศิลปะที่มีต้นกำเนิดในสมัยกรีกโบราณ
ละคร: หนังสือที่มีตัวละครที่ซับซ้อน
แปลจากภาษากรีกคำว่า "ละคร" แปลว่า "การกระทำ" ละคร (คำจำกัดความในวรรณคดี) เป็นผลงานที่เปิดโปงความขัดแย้งระหว่างตัวละคร ตัวละครของตัวละครถูกเปิดเผยผ่านการกระทำและจิตวิญญาณ - ผ่านบทสนทนา ผลงานประเภทนี้มีโครงเรื่องแบบไดนามิกที่แต่งผ่านบทสนทนาของตัวละครซึ่งไม่ค่อยบ่อยนัก - บทพูดคนเดียวหรือโพลีล็อก
ในยุค 60 พงศาวดารปรากฏเป็นละคร ตัวอย่างผลงานของ Ostrovsky "Minin-Sukhoruk", "Voevoda", "Vasilisa Melentyevna" เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดของแนวเพลงที่หายากนี้ ไตรภาคของ Count A.K. Tolstoy: "ความตายของ Ivan the Terrible", "Tsar Feodor Ioannovich" และ "Tsar Boris" รวมถึงพงศาวดารของ Chaev ("Tsar Vasily Shuisky") มีความโดดเด่นด้วยข้อได้เปรียบที่เหมือนกัน ดราม่าสุดระทึกมีอยู่ในผลงานของ Averkin: "การสังหารหมู่ของ Mamaevo", "ตลกเกี่ยวกับ Frol Skobeev ขุนนางชาวรัสเซีย", "Kashirskaya Antiquity"
ละครสมัยใหม่
ทุกวันนี้ ละครยังคงพัฒนาต่อไป แต่ในขณะเดียวกันก็ถูกสร้างขึ้นตามกฎคลาสสิกของประเภท
ในรัสเซียปัจจุบัน ละครในวรรณคดีมีชื่อต่างๆ เช่น Nikolai Erdman, Mikhail Chusov ในขณะที่ขอบเขตและแบบแผนไม่ชัดเจน ธีมที่เป็นโคลงสั้น ๆ และความขัดแย้งก็ปรากฏอยู่เบื้องหน้า สำรวจโดย Wisten Auden, Thomas Bernhard และ Martin McDonagh
