Priča o caru Saltanu je muzičko djelo. Najpoznatije opere na svijetu: Priča o caru Saltanu, N

Opera u 4 čina sa prologom

Libreto V. I. Belskog

likovi

Car Saltan(bas)

Mlađa sestra (kraljica Militrisa)(sopran)

srednja sestra (tkalac)(mecosopran)

starija sestra (kuharica)(sopran)

Matchmaker Babarikha(mecosopran)

Tsarevich Guidon(tenor)

Labud princeza(na početku Ptice labuda) (sopran)

stari deda(tenor)

Messenger(bariton)

Buffoon(bas)

Prvi brodar(tenor)

Drugi zapovjednik broda(bariton)

Third Shipman(bas)

Glasovi čarobnjaka i duhova, bojara, bojara, dvorjana, dadilja, činovnika, stražara, trupa, brodara, astrologa, šetača, pjevača, sluga i sluškinja, plesača i plesača, ljudi, trideset i tri morska viteza sa ujakom Černomorom, vjevericom, bumbar.

Radnja se odvija dijelom u gradu Tmutarakan, dijelom na ostrvu Buyan.

Istorija stvaranja

Poreklo ideje za operu po Puškinovoj „Priči o caru Saltanu“ (1831) nije precizno utvrđeno. Postoji razlog za vjerovanje da je ovu ideju kompozitoru predložio V.V. Izrada scenarija počela je u zimu 1898/99. Planirano je da se opera završi do 100. godišnjice rođenja A. Puškina (1899). U proleće ove godine kompozitor je počeo da komponuje muziku. Do jeseni je opera napisana, a u januaru naredne godine završen je rad na partituri. Premijera opere održana je 21. oktobra (2. novembra) 1900. godine na sceni Moskovske privatne opere - Partnerstvo pozorišta Solodovnikovski.

"Priča o caru Saltanu"

Muzika

Zimsko veče. Seoski svjetionik. Tri sestre sjede kod pređe. Starija i srednja sestra nisu previše revne, ohrabrene od strane Babe Babarihe: "Ne forsirajte pramenove, pred nama je mnogo dana." Međutim, mlađa sestra Militrisa ne sme da sedi skrštenih ruku. Zbog njene krotkosti i skromnosti, starije sestre je smatraju budalom. Starije sestre se hvale jedna drugoj stasom i ljepotom i maštaju o tome šta bi svaka od njih uradila da iznenada postane kraljica.

Kralj se zaustavi na vratima sobe, prolazeći sa svojom pratnjom bojara. Sluša razgovor sestara. Najstariji se hvali da pravi gozbu za cijeli svijet, srednji se hvali tkanjem platna, Militrisa obećava da će roditi junaka za oca-kralja. Kralj ulazi u sobu. Zapanjene sestre i Babarika padaju na koljena. Kralj naređuje svima da ga prate do palate da postanu: Militrisa - kraljica, a njene sestre - Kuk i Viver. Sestre su iznervirane i traže od Babarike da im pomogne da se osvete Militrisi. Babariha predlaže plan: kada kralj ode u rat i kraljica rodi sina, oni će kralju umjesto dobrih vijesti poslati pismo: „Kraljica je rodila ili sina ili kćer, a ne miša , nije žaba, već nepoznata životinja.” Sestre odobravaju plan i unaprijed slave pobjedu.

Prvi čin. . Kraljevsko dvorište u Tmutarakanu. ( ). Militrisa je tužna. Blizu nje su Babariha i Skomorok, sluge, a na kapiji su stražari. Kuvar ulazi sa poslužavnikom hrane. Pojavljuje se stari djed i traži da ga puste kod princa, on želi da zabavi dijete bajkama. Tkalica dolazi da pokaže složeni tepih koji je istkala. Princ se probudio. Dadilje mu pevaju veselu dečiju pesmu "Laduški". Kraljevsko dvorište je puno ljudi. Svi se dive princu, hor nazdravlja u čast njega i kraljice. Gurajući gomilu u stranu, upada pijani glasnik s carevim pismom. On se žali kraljici kako ga je car Saltan loše primio i govori o „gostoljubivoj baki“ koja ga je dositila i napila. Činovnici su pročitali kraljevsko pismo: „Kralj naređuje svojim bojarima da, bez gubljenja vremena, bace i kraljicu i potomstvo u buretu u ponor vode. Svi su na gubitku. Militrisa je u očaju. Sestre i Babariha se ljuto raduju. Carevich Guidon je doveden. Kraljica ga grli, izlivajući svoju tugu u tužnoj pesmi. Izbacuju ogromno bure. Usred plača i jadikovki naroda, kraljica i njen sin su zazidani u bure i ispraćeni na obalu. Plač gomile stapa se sa šumom talasa koji jure.

Drugi čin. . Obala ostrva Buyan. Orkestar stvara veličanstvenu sliku vodenog elementa. Na vrhu vala, bure se pojavljuje, a zatim nestaje. Postepeno se more smiruje, baca bure na obalu, a iz njega izlaze Militrisa i odrasli princ. . Raduju se svom spasenju, ali kraljica je zabrinuta: na kraju krajeva, „ostrvo je prazno i ​​divlje“. Guidon smiruje majku i prelazi na posao - pravljenje luka i strijele. Odjednom se začuje šum borbe i jecaj: upravo na moru „među valovima se bori labud, nad njim zmaj leti“. Guidon nacilja i ispaljuje strijelu iz svog luka. Pao je mrak. Začuđeni kraljica i princ vide je kako izlazi iz mora. Ona se sa zahvalnošću okreće svom spasiocu Gvidonu, obećava da će mu se „odužiti ljubaznošću“ i otkriva svoju tajnu: „Nisi isporučio labuda, ostavio si devojku živu. Nisi ubio zmaja, ubio si čarobnjaka. Ptica labud savjetuje da ne tugujete, već da odete u krevet. Militrisa i Guidon odlučuju poslušati savjet. Majka peva uspavanku svom sinu. Obojica zaspu. . Zora dolazi. Čudesni grad Ledenec izranja iz jutarnje magle. Kraljica i princ se probude, dive se viziji, a Guidon pogađa: "Vidim - moj Labud se zabavlja!" Veseli ljudi izlaze iz gradskih vrata, zahvaljuju Guidonu što se riješio zlog čarobnjaka i traže da vlada u slavnom gradu Ledenets.

Treći čin.

Scena prva. . Obala ostrva Buyan. U daljini se vidi brod koji prevozi gostujuće mornare u Tmutarakan. Guidon pazi na njih sa čežnjom. Požali se Ptici Labud da su mu dosadila sva čuda ostrva, ali želi da vidi svog oca, toliko da i sam ostaje nevidljiv. Ptica labud pristaje da ispuni njegovu molbu i govori princu da tri puta uroni u more kako bi se pretvorio u bumbara. Zvuči čuveni orkestarski let bumbara - ovo je Gvidon koji leti da sustigne brod.

Scena dva. . Kraljevsko dvorište u Tmutarakanu. Car Saltan sjedi na tronu, tužan je. Blizu njega su Kuvar, Tkalac i Babariha. Brod se približava obali. Trgovačke goste pozivaju kralju, sjede za stolom krcatim hranom i časte ih. . U znak zahvalnosti za poslasticu, gosti započinju priče o čudima koja su vidjeli na svijetu: pretvaranju napuštenog ostrva u prelijepi grad Ledenec, u kojem živi vjeverica koja umije da grize zlatne orahe i pjeva pjesme, a tridesetak tri heroja. Kuvar i Tkalac pokušavaju drugim pričama odvratiti kraljevu pažnju, a Bumbar se zbog toga naljuti na njih i svakog od njih ubode za obrvu. Car Saltan ima sve veću želju da posjeti ovo prekrasno ostrvo. Tada Babariha započinje priču o najnevjerovatnijem čudu: o prekrasnoj princezi čija ljepota „danju pomračuje Božju svjetlost, a noću obasjava zemlju“. Onda Bumbar ubode Babariku pravo u oko. Ona vrišti. Nastaje opšti metež, Bumbar je uhvaćen, ali on bezbedno odleće.

Četvrti čin.

Slika prva. . Obala ostrva Buyan. Večernje. Guidon sanja o prekrasnoj princezi. Poziva pticu Labud, priznaje ljubav prema princezi i traži od nje da je pronađe. Swan ne ispunjava odmah njegov zahtjev: sumnja u njegova osjećanja. Ali Guidon insistira da je spreman da prati svoju voljenu „čak iu daleke zemlje“. I na kraju, Labud kaže: „Zašto ići daleko, znaj da je tvoja sudbina blizu, jer ja sam ova princeza.“ U sve gustom mraku, Princeza Labud se pojavljuje u blistavom sjaju svoje ljepote. Jutro dolazi. Stiže pesma. Ovo je kraljica Militrisa koja ide na more, u pratnji svojih slugu. Guidon i princeza traže od nje da pristane na brak. Militrisa blagosilja djecu.

Scena dva. Orkestarski uvod priča o gradu Ledencu i njegovim čudima: veverici, junacima, princezi labud. Na ostrvu Buyan čekaju Saltanov dolazak. Zvono zvoni. Brod pristaje na pristaništu. . Careva pratnja izlazi na obalu, a za njom Saltan, u pratnji Kuhara, Tkača i Babarike. Guidon dočekuje plemenitog gosta, sjeda ga na prijesto pored sebe i poziva ga da se divi čudima. Na znak princa, glasnici trube, najavljujući pojavu kristalne kuće sa divnom vjevericom, a zatim vitezovi sa ujakom Černomorom i, konačno, iz kule izlazi Princeza Labud. Svi su oduševljeni i pokrivaju oči rukama, zaslijepljeni njenom ljepotom. Saltan je uzbuđen. On traži od čarobnice Labud da mu pokaže kraljicu Militrisu. "Pogledaj kulu!" - Swan odgovara. Kraljica se pojavljuje na trijemu. Duet Saltana i Militrise je radostan i uzbuđen. Kralj pita za svog sina. Guidon istupi: "Ja sam!" Kuvar i tkalac padaju pred noge cara Saltana, moleći za oprost. Babariha beži u strahu. Ali od radosti, kralj svima oprašta. . Svečana svetkovina lizalica. Osvježenje se donosi ljudima. Svi hvale Princezu Labud, Guidonovu prelijepu ženu. Zabavljajući se, mnogi počinju plesati. Komična pjesma postaje sve živahnija. Čuju se primamljivi zvuci truba.

© Alexander MAYKAPAR

NA. Opera Rimskog-Korsakova "Priča o caru Saltanu"

Bajka opera NA. Rimski-Korsakov koju je napisao povodom 100. godišnjice A.S. Puškina i, prema samom kompozitoru, bio je jedno od njegovih omiljenih muzičkih djela. I sam je u pismima prijateljima priznao da ga je obuzeo ponos i divljenje prema sopstvenoj kreativnosti.

Pročitajte sažetak opere Rimskog-Korsakova "" i mnoge zanimljive činjenice o ovom djelu na našoj stranici.

likovi

Opis

Saltan bas ljubazni i pošteni kralj Tmutarakana
Militrisa sopran kraljica, najmlađa od tri sestre
Weaver mecosopran srednja sestra koja je htela da tka mnogo platna
Kuvajte sopran starija sestra koja je htjela pripremiti gozbu
Guidon tenor Tsarevich, sin Saltana i Militrise
Labud princeza sopran prelepa devojka se pretvorila u labuda
Matchmaker Babarikha kontralto provodadžija kraljičinih sestara

Sažetak “Priče o caru Saltanu”


Radnja priče počinje u gradu Tmutarakan. Kralj je, prolazeći ispod prozora kolibe, slučajno čuo razgovor tri sestre i jako se zainteresovao. Najviše mu se dopao govor njegove mlađe sestre i njena želja da rodi heroja. Odmah je pozvao djevojke da žive u palati, a treću sestru je nazvao svojom ženom. No, kako se to često dešava u bajkama, druge dvije djevojke odlučile su da se osvete iz zavisti. Čim je car otišao u rat, napisali su mu pismo u kojem su javili da je carica rodila „nepoznatu životinju“. Naravno, takve neočekivane vijesti jako su uznemirile suverena. Zalaganjem sestara, mlada Militrisa i njen novorođeni sin Guidon odmah su zatvoreni u bure i pušteni na otvoreno more.

Kada su talasi odneli veliko bure na obalu ostrva Bujan, zatvorenici su konačno mogli da se oslobode. Guidon, koji je primjetno sazreo, odmah se naklonio i krenuo u potragu za plijenom. Odjednom je začuo krik Princeze Labud, koju je jurio zli zmaj. Guidon je pobijedio podmuklog zlikovca, a u znak zahvalnosti za to, Swan je obećao da će uzvratiti mladiću dobrom.


Rano ujutru, Militrisa i Guidon videše da se gusta magla razišla i da se čudesni grad Ledenec pojavio kao magijom. Stanovnici su počeli srdačno dočekivati ​​svoje drage goste i zamolili Guidona da vlada u njihovom divnom gradu. Međutim, mladić nije srećan, jer sve ovo vreme ne prestaje da razmišlja o svom ocu i veoma je tužan, nadajući se da će bar jednog dana moći da ga vidi. Princeza Labud je obećala da će mu pomoći u ovom pitanju. Zahvaljujući njenim magičnim moćima, Guidon je uspeo da se pretvori u bumbara i otišao je na brod za Tmutarakan da upozna oca Saltana. Tamo je od bogatih trgovaca saznao za neobična čuda: vjeverica koja pjeva pjesme, morski vitezovi, a također i lijepa princeza. Vrativši se na ostrvo Buyan, Guidon se ponovo obratio princezi Labud za pomoć. I u ovom slučaju, ona mu je mogla pomoći tako što ga je upoznala sa vjevericom i hrabrim vitezovima sa Černomorom. Kada je Guidon zamolio da mu pomogne pronaći prekrasnu princezu, ptica labud je otkrila svoju glavnu tajnu. Ispostavilo se da je ona ova prelepa princeza! Sada ništa nije moglo poremetiti sreću ljubavnika, a Militris ih je radosno blagoslovila.


U to vrijeme, Saltanov brod je stigao na ostrvo zajedno s kraljem i cijelom njegovom pratnjom. Dugo očekivani gosti ušli su u Guidonovu luksuznu palatu i upoznali se sa nepoznatim čudima. Iznenađeni Saltan je odmah zatražio da ga upozna s kraljicom i, na svoju veliku radost, u njoj je prepoznao svoju voljenu ženu Militrisu, a u Guidonu svog sina, kojeg se više nije nadao da će ikada upoznati. Podmukle sestre izdajice odmah su počele moliti za milost, bojeći se da ih čeka teška kazna, ali im je car Saltan oprostio.


Trajanje izvođenja
čin I Akt II III Zakon Akt IV
55 min. 30 min. 25 min. 45 min.

Fotografija:





Zanimljivosti

  • Kada je dirigent V. Safonov dobio partituru od kompozitora na recenziju radi izvođenja „muzičkih slika“, odmah mu je poslao telegram. U poruci je priznao da je čitavu noć čitao ovo djelo, diveći se genijalnosti autora. (Govorimo o majstorstvu orkestracije Rimskog-Korsakova)
  • Važno je napomenuti da je u operi kompozitor koristio pravu uspavanku i on sam Rimski-Korsakov priznao da se jednom pjevalo njemu i njegovoj djeci.Ovo je uspavanka za bebu Guidona.
  • Muzički kritičar Vasilij Jastrebcev nazvao je “Saltan” ruskim “Zigfridom”.
  • Ova predstava nastavlja liniju koja potiče iz djela “” i “ Sadko " Ovo je tema mora i morskih slika.
  • Kompozitor je aktivno učestvovao u procesu postavljanja opere i uspeo je da ubedi reditelja da isključi mehaničke lutke na sceni u ulogama veverice i bumbara. Kao rezultat toga, ove uloge su dodijeljene djeci na insistiranje Rimskog-Korsakova.
  • Legendarni i popularni “Bumbarov let” iz trećeg čina postao je vizit karta kako samog kompozitora, tako i mnogih virtuoznih izvođača koji je rado izvode na bis.
  • Znate li da je Rimski-Korsakov smislio svoj poseban modus za svoje opere zasnovane na bajkama, koji se zove reduciran? Uz pomoć takve nove boje, kompozitor je u svojim djelima naglasio tajanstvene i fantastične slike.
  • Sam autor je svoju partituru nazvao "vodičem za trikove" zbog svoje neobične orkestracije
  • Na premijernoj predstavi, ulogu princeze izvela je pevačica Nadežda Zabela, supruga umetnika Mihaila Vrubela, koja je dizajnirala scenografiju za predstavu.

Popularni brojevi

Arija princeze labud iz II čina - slušajte

Tri čuda (Vjeverica, 33 heroja, Labud) - slušajte

Bumbarov let - slušajte

Istorija stvaranja

Opera je zasnovana na “Priči o caru Saltanu” A. Puškina, libreto je napisao V. I. Belsky. Važno je napomenuti da je upravo ovaj libretista bio stalni autor kompozitora opera "Sadko" .

Postoje podaci da je ideju da se na osnovu ovog zapleta napiše opera bajka maestru predložio poznati kritičar V. Stasov. Već u zimu 1898 Rimski-Korsakov aktivno je počeo da razvija scenario, sledeće godine se bavio muzikom. Tako je u jesen 1899. opera napisana u cijelosti, a početkom 1900. dovršena je partitura. Tokom rada na predstavi postojala je stalna prepiska između autora i Belskog i razgovarali su o svim bitnim stvarima u vezi sa operom. Tako je Rimsky-Korsakov bio prisiljen odbiti neke od prijedloga Belskog, na primjer, prijedlog da se Guidonu doda realizam zbog njegove želje da si oduzme život ako nigdje ne pronađe lijepu princezu. Belsky je također predložio da se Guidon pokaže kao dijete koristeći pretjerane djetinjaste intonacije. No, Rimski-Korsakov je s oduševljenjem pozdravio neke od libretistovih ideja - planirani dramski plan, naglasak na izgledu magičnog grada na sceni. Inače, upravo je ova scena napravila pravu senzaciju tokom premijere, dijelom zahvaljujući Vrubelu koji je dizajnirao scenografiju.


Važno je napomenuti da je kompozitor želio da opera bude što bliža izvornom izvoru, ali istovremeno sadrži niz značajnih razlika. Rimsky-Korsakov je namjerno poboljšao prekrasnu sliku princeze Labud i maksimizirao satiričnu liniju na slikama Saltana, Babarikhe i njenih sestara, ismijavajući njihove poroke. Predstava obiluje narodnim životom, svečanim veseljem i bahatima.

Productions


Opera je premijerno izvedena u Moskvi 1900. godine u privatnoj operi Mamontov. Predstava je naišla na oduševljenje publike. Čak i sam kompozitor u svojoj autobiografskoj knjizi napominje da je “Saltan” dobro postavljen. Vrubel je dizajnirao kostime i scenografiju. Ulogu Militrise izvela je E. Cvetkova, Labuda N. Zabela, a Saltana Mutin. Dirigent – ​​M. Ippolitov-Ivanov.

Nakon uspješne premijere, opera je briljantno postavljena na scenama Moskve i Sankt Peterburga. Godine 1902. publika Konzervatorijuma u Sankt Peterburgu mogla je da ceni kompozitorovo delo, a 1906. premijera je održana u Operi Zimin.

Zanimljivo je da je predstava postavljena na glavnim scenama carskih pozorišta tek 1913. (Boljšoj) i 1915. (Mariinski teatar). U sovjetsko doba, pozorišne scene u različitim gradovima oduševljavale su publiku operom iz bajke. Pored toga, predstava je uspešno postavljena u Barseloni, Briselu, Milanu, Sofiji i Parizu i mnogim drugim evropskim gradovima.

Među modernim produkcijama vrijedi istaknuti nastup iz 1997. godine postavljen na sceni Moskovskog muzičkog teatra. Reditelj je ovoga puta bio A. Titel. Opera je takođe uspešno postavljena u Marijinskom teatru (2005), Moskovskom dečijem muzičkom pozorištu po imenu. Natalija Sats i muzičko pozorište Rostov (2008). Zanimljiva verzija predstavljena je javnosti u novembru 2016. u Muzičkom pozorištu Samara. U ovoj izvedbi aktivno su korištena savremena tehnička sredstva. Gledaoci su mogli da vide svetle slike opere - izgled magičnog grada, princezu labud iz bajke, scenu napada zmaja - u 3D formatu.

Opera "" je, prije svega, bajka, prava, ljubazna, u kojoj dobro nužno pobjeđuje zlo. Ovo djelo je savršeno za porodično gledanje i svidjet će se svima bez izuzetka. Ova prelepa predstava ima sve: svadbu, ljubav, gozbu za ceo svet i izuzetno lepu, iskrenu, šarenu, svetlu, šarenu muziku. Rimski-Korsakov . Nije slučajno što je sam kompozitor veoma visoko cenio ovo delo. Pozivamo vas da sada cijenite i pogledate operu “Priča o caru Saltanu” u originalnoj produkciji i odličnog kvaliteta.

Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov "Priča o caru Saltanu"

Najpoznatije opere na svetu. Originalni naslov, autor i kratak opis.

Priča o caru Saltanu, N. A. Rimski-Korsakov

Opera u četiri čina s prologom; libreto V. I. Belskog prema istoimenoj bajci A. S. Puškina.
Prva proizvodnja: Moskva, 1900.

likovi:
Car Saltan (bas), mlađa sestra (Carina Militrisa) (sopran), srednja sestra (Weaver) (mecosopran), starija sestra (Cook) (sopran), provodadžija Babarikha (mecosopran), Carevich Guidon (tenor), Princeza Labud (na početku Ptice Labud) (sopran), stari djed (tenor), glasnik (bariton), bufon (bas), prvi brodar (tenor), drugi brodovlasnik (bariton), treći brodovlasnik (bas). Glasovi čarobnjaka i duhova, bojara, bojara, dvorjana, dadilja, činovnika, stražara, trupa, brodara, astrologa, šetača, pjevača, sluga i sluškinja, plesača i plesača, ljudi, trideset tri morska viteza sa ujakom Černomorom, vjevericom, bumbar.

Radnja se odvija dijelom u gradu Tmutarakan, dijelom na ostrvu Buyan.

Prolog.

Zimsko veče. Seoski svjetionik. Tri sestre se vrte. Starija i srednja sestra nisu previše revne, ohrabrene od strane Babe Babarihe: "Ne forsirajte pramenove, pred nama je mnogo dana." Međutim, mlađa sestra Militrisa ne sme da sedi skrštenih ruku. Starije sestre se hvale jedna drugoj svojim činom i ljepotom i maštaju o tome šta bi svaka od njih uradila da iznenada postane kraljica.

Kralj se zaustavi na vratima sobe, prolazeći sa svojom pratnjom bojara. Sluša razgovor sestara. Najstariji obećava da će prirediti gozbu za cijeli svijet, srednji obećava da će tkati platno, Militrisa obećava da će roditi junaka za kralja-sveštenika. Kralj ulazi u sobu. Zapanjene sestre i Babariha padaju na koljena. Kralj naređuje svima da ga prate do palate da postanu: Militrisa - kraljica, a njene sestre - Kuvar i Tkalac.

Sestre su iznervirane i traže od Babarike da im pomogne da se osvete Militrisi. Babariha predlaže plan: kada kralj ode u rat i kraljica rodi sina, oni će kralju umjesto dobrih vijesti poslati pismo: „Kraljica je te noći rodila ili sina ili kćer. Ne miš, ne žaba, već nepoznata životinja.” Sestre odobravaju plan i unaprijed slave svoju pobjedu.

Prvi čin.
Kraljevsko dvorište u Tmutarakanu. Militrisa je tužna. Blizu nje su Babariha i Skomorok, sluge, a na kapiji su stražari. Kuvar ulazi sa poslužavnikom hrane. Pojavljuje se stari djed i traži da ga puste kod princa, on želi da zabavi dijete bajkama. Tkalica dolazi da pokaže složeni tepih koji je istkala. Princ se probudio. Dadilje mu pevaju veselu dečiju pesmu "Laduški". Kraljevsko dvorište je puno ljudi. Svi se dive princu, hor nazdravlja u čast njega i kraljice.

Gurajući gomilu u stranu, upada pijani glasnik s carevim pismom. On se žali kraljici kako ga je car Saltan loše primio i govori o „gostoljubivoj baki“ koja ga je dositila i napila. Činovnici su pročitali kraljevsko pismo: „Kralj naređuje svojim bojarima da, bez gubljenja vremena, bace i kraljicu i potomstvo u buretu u ponor vode. Svi su na gubitku. Militrisa je u očaju. Sestre i Babariha se ljuto raduju. Carevich Guidon je doveden. Kraljica ga grli, izlivajući tugu tužnom pjesmom.

Izbacuju ogromno bure. Usred plača i jadikovki naroda, kraljica i njen sin su zazidani u bure i ispraćeni na obalu. Plač gomile stapa se sa šumom talasa koji jure.

Drugi čin.
Obala ostrva Buyan. Orkestar stvara veličanstvenu sliku vodenog elementa. Na vrhu vala, bure se pojavljuje, a zatim nestaje. Postepeno se more smiruje, baca bure na obalu, a iz njega izlaze Militrisa i odrasli princ. Raduju se svom spasenju, ali kraljica je zabrinuta: na kraju krajeva, „ostrvo je prazno i ​​divlje“. Guidon smiruje majku i prelazi na posao - pravljenje luka i strijele. Odjednom se začuje šum borbe i jecaj: upravo na moru „među valovima se bori labud, nad njim zmaj leti“. Guidon nacilja i ispaljuje strijelu iz svog luka.

Pao je mrak. Zadivljeni kraljica i princ vide pticu Labud kako izlazi iz mora. Ona se sa zahvalnošću okreće svom spasiocu Gvidonu, obećava da će mu se „odužiti ljubaznošću“ i otkriva svoju tajnu: „Nisi isporučio labuda, ostavio si devojku živu. Nisi ubio zmaja, ubio si čarobnjaka.” Ptica labud savjetuje da ne tugujete, već da odete u krevet. Militrisa i Guidon odlučuju poslušati savjet. Majka peva uspavanku svom sinu. Obojica zaspu.

Zora dolazi. Čudesni grad Ledenec izranja iz jutarnje magle. Kraljica i princ se probude, dive se viziji, a Guidon pogađa: "Vidim - moj Labud se zabavlja!" Veseli ljudi izlaze iz gradskih vrata, zahvaljuju Guidonu što se riješio zlog čarobnjaka i traže da vlada u slavnom gradu Ledenets.

Treći čin. Slika prva.
Obala ostrva Buyan. U daljini se vidi brod koji prevozi gostujuće mornare u Tmutarakan. Guidon pazi na njih sa čežnjom. Požali se Ptici Labud da su mu dosadila sva čuda ostrva, ali želi da vidi svog oca, toliko da i sam ostaje nevidljiv. Ptica labud pristaje da ispuni njegovu molbu i govori princu da tri puta zaroni u more kako bi se pretvorio u bumbara - zvuči čuveni orkestarski let bumbara - Guidon je taj koji odleti da sustigne brod.

Slika dva.
Kraljevsko dvorište u Tmutarakanu. Car Saltan sjedi na tronu, tužan je. Blizu njega su Kuvar, Tkalac i Babariha. Brod se približava obali. Trgovačke goste pozivaju kralju, sjede za stolom krcatim hranom i časte ih. U znak zahvalnosti za poslasticu, gosti započinju priče o čudima koja su vidjeli na svijetu: pretvaranju napuštenog ostrva u prelijepi grad Ledenec, u kojem živi vjeverica koja umije da grize zlatne orahe i pjeva pjesme, a tridesetak tri heroja.

Kuvar i Tkalac pokušavaju drugim pričama odvratiti kraljevu pažnju, a Bumbar se zbog toga naljuti na njih i svakog od njih ubode za obrvu. Car Saltan ima sve veću želju da posjeti ovo prekrasno ostrvo. Tada Babariha započinje priču o najnevjerovatnijem čudu: o prekrasnoj princezi čija ljepota „danju pomračuje Božju svjetlost, a noću obasjava zemlju“. Onda Bumbar ubode Babariku pravo u oko. Ona vrišti. Nastaje opšti metež, Bumbar je uhvaćen, ali on bezbedno odleće.

Četvrti čin. Slika prva.
Obala ostrva Buyan. Večernje. Guidon sanja o prekrasnoj princezi. Poziva pticu Labud, priznaje ljubav prema princezi i traži od nje da je pronađe. Swan ne ispunjava odmah njegov zahtjev: sumnja u njegova osjećanja. Ali Guidon insistira da je spreman da prati svoju voljenu „čak iu daleke zemlje“. I na kraju Labud kaže: „Zašto daleko? Znaj da ti je sudbina blizu, jer ova princeza sam ja.” U sve gustom mraku, Princeza Labud se pojavljuje u blistavom sjaju svoje ljepote.

Jutro dolazi. Stiže pesma. Ovo je kraljica Militrisa koja ide na more, u pratnji svojih slugu. Guidon i princeza traže od nje da pristane na brak. Militrisa blagosilja djecu.

Slika dva.
Orkestarski uvod priča o gradu Ledencu i njegovim čudima: veverici, junacima, princezi labud. Na ostrvu Buyan čekaju Saltanov dolazak. Zvono zvoni. Brod pristaje na pristaništu. Kraljeva pratnja izlazi na obalu, a za njom Saltan, u pratnji Kuhara, Tkača i Babarike. Guidon dočekuje plemenitog gosta, sjeda ga na prijesto pored sebe i poziva ga da se divi čudima. Na znak princa, navjestitelji trube, najavljujući pojavu kristalne kuće sa divnom vjevericom, a zatim vitezovi sa ujakom Černomorom i, konačno, iz kule izlazi Princeza Labud.

Svi su oduševljeni i pokrivaju oči rukama, zaslijepljeni njenom ljepotom. Saltan je uzbuđen. On traži od čarobnice Labud da mu pokaže kraljicu Militrisu. “Pogledaj kulu!” - Swan odgovara. Kraljica se pojavljuje na trijemu. Duet Saltana i Militrise je radostan i uzbuđen. Kralj pita za svog sina. Guidon istupi: "Ja sam!" Kuvar i tkalac padaju pred noge cara Saltana, moleći za oprost. Babariha beži u strahu. Ali od radosti, kralj svima oprašta.

Poreklo koncepta opere zasnovane na Puškinovoj „Priči o caru Saltanu“ (1831.) nije tačno utvrđeno. Postoji razlog za vjerovanje da je ovu ideju Rimskom-Korsakovu predložio V.V. Razvoj scenarija započeo je u zimu 1898-1899. Planirano je da se opera završi do stogodišnjice Puškinovog rođenja (1899). U proleće 1899. kompozitor je počeo da komponuje muziku. Do jeseni je opera napisana, a u januaru naredne godine završen je rad na partituri. Premijera „Priče o caru Saltanu“ održana je 21. oktobra (2. novembra) 1900. godine na sceni Moskovske privatne opere – Partnerstvo pozorišta Solodovnikovski. “Saltan” pripada kompozitoru omiljenom žanru bajke, ali među sličnim djelima zauzima prekretnicu. Iza vanjske jednostavnosti radnje krije se značajno značenje.

Sunčana i puna lakog humora, ova opera rekonstruiše šarmantne karakteristike Puškinove vesele bajke. Međutim, u uslovima ruske stvarnosti krajem 19. veka, u „Priču o caru Saltanu“ uvedena je nova nijansa. Nježni humor koji boji ovo djelo poprima u prikazu glupog, nesretnog cara i njegove dvorske pratnje karakter neskrivene ironije, koja anticipira oštro satiričnu orijentaciju narednih bajkovitih opera Rimskog-Korsakova „Kaščej besmrtni“ i „Besmrtni“. Zlatni petao”.

“Priča o caru Saltanu” jedno je od najsunčanijih djela operske književnosti. Njena muzika, obasjana bezoblačnom radošću i blagim humorom, teče lako i prirodno. Rekreira naivnu jednostavnost i svježinu narodne umjetnosti. Muzika je puna melodičnih obrta i zamršenih ritmova narodnih pesama i igara. Simfonijske epizode igraju značajnu ulogu u operi, u kojoj se dosledno primenjuju principi programiranja. Ove epizode su organski uključene u scensku radnju i dopunjuju je.

Slavljeničke fanfare ponavljaju se kroz cijelu operu; pojavljuje se na početku svake slike kao poziv: „Slušaj! Pogledaj! Predstava počinje! Otvara se i uvodom opere, koja zamjenjuje uvertiru. Pesma najstarije i srednje sestre teče spokojno, u duhu naroda. U razgovoru koji je uslijedio, na Babarikhine mrzovoljni primjedbe i frakcije sestara odgovara Militrisina široka lirska melodija. Grubo pompezni marš i odlučne vokalne fraze ocrtavaju izgled svojeglavog kralja.

Prvom činu prethodi orkestarski uvod nalik na marš, kojem prethodi epigraf iz Puškinove bajke:

U to vrijeme je bio rat.
Car Saltan se oprostio od svoje žene,
Sjedeći na dobrom konju,
Samu sebe je kaznila
Brinite se o njemu, volite ga.

Radnja počinje mirnom uspavankom zasnovanom na autentičnoj narodnoj melodiji; Ponavlja se nekoliko puta kroz cijeli čin, prenoseći ležerno odmjeren tok života. Duhoviti dijalog Bufona i Starog djeda prožet je humorom narodnih šala. Pojavu princa prati melodija dečije narodne pesme „Laduški“. Prva polovina čina završava se horom dobrodošlice. Njegova druga polovina je slobodna alternacija solističkih i horskih epizoda, među kojima se ističe Militrisin žalobni arioso „V devki siženo“. Radnja se završava žalosnom jadikovkom hora.

Orkestarski uvod u drugi čin, slikajući sliku mora, prenosi sadržaj poetskog epigrafa koji mu prethodi:

Zvezde sijaju na plavom nebu,
U sinjem moru valovi udaraju;
Oblak se kreće nebom
Po moru pluta bure.
Kao ogorčena udovica
Kraljica plače i bori se u sebi;
I dijete tamo raste
Ne po danima, nego po satima.

U sceni koja otvara drugi čin, Militrisine tužne jadikovke pokreću prinčeve živahne opaske. Arioso Swans “Ti, prinče, moj si spasitelj” kombinuje lirski šarmantnu melodiju pjesme sa fleksibilnim, pokretnim melodijskim okretima. Druga polovina čina je razvijena scena, puna radosnog uzbuđenja.

Kratki orkestarski uvod u treći čin prikazuje morski pejzaž. U središtu prve slike je duet Guidon i Swans, koji se završava simfonijskom epizodom "Let bumbara".

Na drugoj slici ima dosta pokreta, ansambl epizoda, muzika je prožeta živahnim pesmatim melodijama i ritmovima. Završnu scenu previranja, u kojoj se ratnička melodija Saltanovog marša pojavljuje na riječima „Od sada, svi bumbari ne smiju biti pušteni na kraljevski dvor“, obilježena je istinskom komedijom.

Centralna epizoda prve scene četvrtog čina je duet; Na Gvidonove uzbuđene, strastvene govore odgovaraju smirene, ljubazne fraze Labudova. Scenu preobraženja prati kratak orkestarski intermeco, u kojem veselo i svečano zvuči melodija Princeze labud, bliska melodiji narodne pjesme „Bila gozba“. Ista melodija je u osnovi oduševljenog ljubavnog dueta Guidona i Lebedija.

Posljednjoj sceni opere prethodi veliki simfonijski uvod „Tri čuda“, čiji je sadržaj otkriven u poetskom epigrafu (prema Puškinu):

Ostrvo leži na moru,
Na ostrvu postoji grad
Sa crkvama sa zlatnim kupolama,
Sa kulama i baštama.
Život u gradu nije loš.
Evo tri čuda:
Tamo je vjeverica, pred svima
Zlatni grizu orah,
smaragd vadi,
I skuplja školjke,
Postavlja jednake gomile
I peva uz zviždaljku
Iskreno, pred svim ljudima -
“Bilo u bašti ili u povrtnjaku.”
I drugo čudo u gradu:
More će silovito nabujati,
Proključaće, zavijaće,
Juri na praznu obalu,
Proliće se u bučnom trčenju,
I oni će ostati na obali,
U vagi, kao vrelina tuge,
Trideset tri heroja.
Treće: tamo je princeza,
Šta ne možete da skinete pogled sa sebe:
Danju je pomračena Božja svjetlost,
Noću obasjava zemlju;
Mjesec sja pod kosom,
A u čelu zvijezda gori.
Bio sam tamo; dušo, popio pivo -
I samo smočio brkove.

U simfonijskom uvodu, odvojenom svečanim fanfarama, tema zvona grada Ledenca, elegantno orkestrirana melodija narodne pesme „U bašti, u povrtnjaku“, hrabri korač koji karakteriše morske vitezove, i šarmantne melodije princeze labuda izmjenjuju se; svi su isprepleteni u očaravajuće iskričavi zvučni obrazac. Uvodna muzika je puna energije, svetlosti i neobuzdanog veselja koji dominira poslednjom scenom opere. Veseli hor dobrodošlice ulazi u akciju. Ponovo se održavaju muzičke karakteristike čudesa grada Ledenca, ovoga puta uz učešće hora i solista. Ljubavni duet Militrise i Saltana prenosi osećaj potpune sreće. Horski završetak slike prožet je živahnim pjesmičkim ritmovima i živahnim refrenima; na vrhuncu brzog uspona, iz hora i svih likova veselo zvuči melodija uzvika fanfara.

U operskom radu Rimskog-Korsakova posljednjih godina jasno su vidljive dvije linije. Jedna, koju je započela Snjeguljica, predstavljena je brojnim fantastičnim operama; to su “Priča o caru Saltanu”, “Kaščej besmrtni” i “Zlatni petao”. Drugu čine lirske i psihološke drame iz „Careve neveste” – „Servilije” i „Pan vojvoda”. “Priča o nevidljivom gradu Kitežu” zauzima posebno mjesto. Ako opere posmatramo hronološkim redom, formira se šarena linija.

Napisana prema Carevoj nevjesti, Priča o caru Saltanu je lagana i živahna partitura koja pokazuje virtuoznost instrumentalnog pisanja. Libreto prema Puškinovoj bajci napisao je Belski, koji je nakon „Sadka“ postao kompozitorov stalni književni asistent. Razvoj radnje u operi odgovara bajci koja je svima poznata od djetinjstva.

U libretu su učinjene samo najmanje promjene u odnosu na Puškinov tekst: kraljica je dobila ime Militrisa, Saltanovo kraljevstvo nazvano je Tmutarakan, divni grad na ostrvu Bujan nazvan je Lizalica; Stari djed i Buffon uvedeni su u glumačku postavu.

Radnja opere se odvija kroz uvod i četiri čina (šest scena).

U uvodu (soba tri sestre) kralj uzima Militris za ženu; prva radnja se odvija na kraljevskom dvoru u Tmutarakanu, gdje stiže glasnik sa krivotvorenom rečenicom od Saltana, koja se izvršava nad kraljicom i princom; drugi čin i prva scena trećeg su na ostrvu Buyan, odakle Guidon, pretvoren od Labuda u bumbara, leti u posjet svom ocu Saltanu; druga scena trećeg čina u carstvu Tmutarakan, gdje Saltan, nesvjestan prisustva svog sina, saznaje od brodara za čuda na ostrvu Buyan; obje scene četvrtog čina nalaze se u Gvidonovoj kneževini: tamo princeza labud daruje mladog princa čarobnim darovima i događa se srećan kraj.

Opera počinje pozivajućim fanfarama, kao da vas poziva da pogledate predstavu; ponavljaju se prije svake slike. Time se naglašava "besmislica" svega što se dešava na sceni. „Tehnika je jedinstvena i pogodna za bajku“, kaže Rimsky-Korsakov. Osim toga, namjerno muzičko ponavljanje odjekuje tekstualnim povratcima Puškinove bajke: „Vjetar hoda po moru i čamac juri dalje“, „Vetar veselo buči, brod veselo trči“ i druge . Naivne, domišljate pesme koje je kompozitor uveo u operu takođe naglašavaju „igračku” prirodu radnje: dirljiva uspavanka dadilja koje ljuljaju malog Gvidona i „Laduška” u prvom činu; humoristična „Da li u bašti ili u povrtnjaku”, koja prati pojavu vjeverice, nalazi se na posljednjoj slici.

Konačno, simfonijska pauza “Tri čuda” je cijela mala uvertira unutar opere, koja govori o svim događajima iz posljednje slike. Nakon pozivajućih fanfara, zvuči radosno zvonka i zamršena tema grada lizalica, u kojoj se događaju tri čuda: prvo, pikolo flauta „zviždi“ melodiju vjeverice („Bilo u bašti ili u povrtnjaku“) . Fanfare ga „gurnu u stranu“, pozivajući se da se divite sljedećem čudu: na pozadini prijeteće, isprva udaljene, a onda sve jače rike neprestano ponavljanog bas motiva, teška, glasna tema povorke tridesetorice. -pojavljuju se tri heroja; kao da se udaljava, stišava se, a fanfare najavljuju pojavu Labudova. Melodija sa hirovitim prekidima, hirovitim usponima i padovima postepeno se „zagreva“ i preliva u široku kantilenu, oslikavajući magičnu transformaciju u prelepu princezu. Slike žive, promenljive prirode, koje je kompozitor toliko voleo, bogato su predstavljene u partituri opere. Ovo je lagana muzika pljuskajućeg mora (uvod u obje scene trećeg čina), slikoviti zvučni zapis svitanja sa postepeno izranjavajućim obrisima basnoslovne bombone (drugi čin), poetska skica noćnog pejzaža koji se otvara prva scena četvrtog čina. Opera sadrži mnogo stranica zvučno-vizuelne muzike, među kojima se izdvaja „Bumbarov let“, briljantni skerco tipa perpetuum mobile, prirodno isprepleten sa tokom dramske radnje.

Većina likova u operi predstavljena je na duhovit način: Saltan sa svojom igračkom ratobornošću i nespretnom tugom za ženom koju je ubio, domišljati Guidon s namjernom primitivnošću izraza, sestre Militrisa i Babariha koje smišljaju spletke za kraljicu, nežni stari deda. Na toj pozadini izdvaja se lirizam Militrise, a posebno duboka poezija centralne slike opere - Princeze Labud. Njegove dvije strane - fantastična i stvarna - oličene su u kontrastnim tipovima melodije: prva je zasnovana na motivima uglavnom instrumentalne prirode, druga - na intonacijama narodne pjesme. Princeza labud nastavlja niz šarmantno ženstvenih magičnih slika koje voli kompozitor.

Kada se u Privatnoj operi ponovo spremala premijera “Priče o caru Saltanu” uz učešće Zabele (Princeza labud) i Sekar-Rožanskog (Princ Gvidon), Rimski-Korsakov je već razmišljao o sledećoj operi, u čijem je sastavu proveo ljeto 1901. Kompozitor je „Priču o caru Saltanu“ napisao sa strašću, ali istovremeno shvatajući da se u ovoj operi „nikada nije uzdigao do visine poslednje slike „Careva nevesta“, koja je, uz „Snežanu“, ” smatrao je jednim od svojih najboljih radova. Stoga je potraga za novim zapletom bila usmjerena dalje od teme bajke.

100 godina "Priče o caru Saltanu" N. A. Rimskog-Korsakova

Dana 3. novembra (21. oktobra) 1900. u Moskvi je u Udruženju ruske privatne opere održana premijera „Priče o caru Saltanu“ N. A. Rimskog-Korsakova.

Bio je to težak period u preduzeću Mamontov. Iako je Savva Ivanovič već oslobođen na sudu (govorimo o skandaloznom „slučaju Mamontov“, u koji su bili umešani najviši finansijski krugovi predvođeni S. Yu. Witteom i gde je filantrop-preduzetnik postao žrtva finansijskih i političkih intriga ) i pušten u julu na slobodu, od nekadašnje moći nije ostao ni trag. Zahvaljujući naporima brojnih umjetnika entuzijasta koji su svoje skromne ušteđevine donirali blagajni pozorišta, Mamontovljeva opera je pretvorena u Partnerstvo. Situacija je bila izuzetno teška. Početkom 1899. godine na carsku pozornicu su otišli F. Šaljapin, reditelj P. Melnikov, K. Korovin (koji se kasnije, tokom gonjenja Mamontova, nije ponašao baš korektno prema njemu i uništio svu prepisku). Mnogi prijatelji okrenuli su leđa Savi Ivanoviču.

Ali bilo je i “akvizicija”. Odnosi sa M. Vrubelom postali su bliži i prijateljski. Prepirka vezana za učešće njegove supruge N. Zabele u „Snjeguljici“ postala je prošlost (Mamontov nije želeo da da prednost samo njoj, „pomerao“ je i druge pevače). Upravo je Vrubel postao dizajner svih produkcija od 1900. do početka 1901. („Asja” Ipolitova-Ivanova, „Čarobnica” Čajkovskog, „Vilijam Ratklif” Cuija, „Tannhojzer” Vagnera). Međutim, mentalna bolest je ubrzo prekinula ovu plodnu saradnju. No, dok je još uvijek pun energije, umjetnik sav svoj talenat posvećuje scenografiji za "Saltan", koja je izazvala oduševljenje njegovih savremenika (posebno su svi bili šokirani prizorom pojavljivanja blistavo svijetlog grada Ledenca iz morskih valova ).

Nadežda Zabela prisjetila se ovog perioda kao najsrećnijeg u svom životu, a njena „Princeza labud“ (po uzoru na istoimenu umjetničinu sliku) postala je jedan od simbola tog doba. Pa čak i sada, za mnoge od nas, ova slika iz djetinjstva je jedan od najživopisnijih umjetničkih dojmova.

Glavne uloge odigrali su (osim Zabele) najpoznatiji pjevači A. Sekar-Rozhansky, E. Tsvetkova i drugi Reditelj M. Lentovsky stvorio je svijetli bajkoviti svijet narodne sajamske akcije. Kompozitor je aktivno učestvovao u procesu produkcije. Recimo, na njegovo insistiranje, deca su portretisala bumbara i vevericu (a ne mehaničke lutke, kako je reditelj nameravao). Posebno treba istaći muzičke zasluge produkcije, gde je najvažniju ulogu, uz autora, imao dirigent M. Ippolitov-Ivanov, koji je uspeo da otkrije izuzetna vizuelna otkrića i poetsku lepotu orkestarskih epizoda. muzike Rimskog-Korsakova (uvod u 2. čin „U plavom moru zvezde sijaju”, simfonijska slika „Tri čuda”, „Bumbarov let” itd.). Sam kompozitor je bio veoma zadovoljan radom pozorišta (što se, s obzirom na poznatu strogost i zahtevnost, može smatrati značajnim dostignućem Partnerstva).

“Priča o caru Saltanu” je posljednja od relativno “smirenih” bajkovitih opera Rimskog-Korsakova. Došla su drugačija vremena, a kasnija djela ovog žanra (koja su kompozitora pratila kroz njegov stvaralački život) već su bila više satirična od narodne fantazije („Kaščej besmrtni“, „Zlatni pijetao“).

Hajde da ukratko pratimo produkcijsku sudbinu djela. 1902. opera je postavljena na Konzervatoriju u Sankt Peterburgu (preduzeće U. Guidi, dirigent V. Zeleny), 1906. u operskom teatru Zimin (dirigent Ippolitov-Ivanov). Tek 1913. delo je „dospelo“ u carska pozorišta i izvedeno je u Moskvi (Boljšoj teatar, dirigent E. Cooper, deo Saltana pevao je G. Pirogov, Princeza Labud - E. Stepanova). Godine 1915. opera je postavljena u Marijinskom teatru (dirigent A. Coates, ulogu Guidona izveo je izvanredni tenor I. Ershov). Tokom sovjetskih vremena, opera je više puta postavljana u Lenjingradu (1937), Rigi (1947), Moskvi (1959), Kujbiševu (1959), Frunzeu (1964) i drugim gradovima Sovjetskog Saveza.

Među najnovijim predstavama je premijera iz 1997. u Moskovskom muzičkom pozorištu po imenu K. S. Stanislavskog i V. I. Nemiroviča-Dančenka (režija A. Titel, koji je ovu operu prethodno postavio u Sverdlovsku).

Strana pozorišta su se često okretala operi. Među predstavama su bili nastupi u Barseloni (1924), Briselu (1926), Buenos Ajresu (1927), Ahenu (1928), Milanu (1929), Sofiji (1933). Posebno treba istaći produkciju iz 1929. u Parizu (“Théâtre des Champs-Élysées”), koju je izvela Ruska privatna opera u Parizu. Ovaj poduhvat organizovala je izuzetna pevačica M. Kuznjecova (zajedno sa poznatim preduzetnikom A. Ceretelijem, u čijoj privatnoj trupi je debitovala u operi kao Margarita u Faustu 1904. godine) novcem svog tadašnjeg supruga A. Masseneta, nećaka. izuzetnog kompozitora. Premijeru su izveli dirigent E. Cooper i reditelj N. Evreinov (koji se kasnije ponovo okrenuo ovoj operi 1935. u Pragu). Iste godine je predstava (zajedno sa drugim predstavama, uključujući „Knez Igor“, Sadko), „Priča o nevidljivom gradu Kitežu i devojci Fevroniji“, „Snežana“) prikazana sa velikim uspehom na turnejama. u Madridu, Barseloni, Minhenu, Milanu, gradovima Južne Amerike. U poslijeratnim godinama, opera je postavljena u Kelnu, Drezdenu i drugim evropskim gradovima. Godine 1988. postavljen je u La Scali u Milanu, a sredinom 90-ih u Berlinskoj Komische Oper (režija G. Kupfer), gdje je i danas na repertoaru pozorišta.

Opera u četiri čina (šest scena) sa prologom (uvod)
Libreto V. I. Velskog prema bajci A. S. Puškina. Prvi put postavljen u Moskvi, na sceni ruske Onere (S. I. Mamontov teatar), 3. novembra 1900. godine.

Likovi uvoda:
Car Saltan - bas
Junior - sopran
Srednja sestra - mecosopran
Starija sestra - sopran

Likovi opere:
Car Saltan - bas
Kraljica Militrisa (mlađa sestra) - sopran
Weaver (srednja sestra) - mecosopran
Cook (starija sestra) - sopran
Matchmaker Babariha - mecosopran
Tsarevich Guidon - tenor
Princeza labud (prvobitno ptica labud) - sopran
Stari djed - tenor
Messenger - bariton
Skomorokh - bas
1. brodar - tenor
2. zapovjednik - bariton
3. brodar - bas
Glasovi čarobnjaka i duhova - horovi

Bojari, bojari, dvorjani, dadilje, činovnici, stražari, vojnici, brodari, astrolozi, šetači, pjevači, sluge i sluškinje, plesači i igrači i narod. Trideset i tri morska viteza sa ujakom Černomorom. Vjeverica. Bumblebee.

Radnja se odvija dijelom u gradu Tmutarakan, dijelom na ostrvu Buyan.

Uvod. U zimsko veče, tri sestre se vrte u seoskoj sobi. Starije sestre potpuno su otjerale najmlađu Militrisu: donesi vodu, zagrij peć, pomuzi kravu. Znate, oni se hvale svojom ljepotom i činom. "Da sam kraljica", sanjala je najstarija, "ja bih sama pripremila gozbu za cijeli svijet." Odjekuje joj srednja sestra: da je kraljica, tkala bi posteljinu za cijeli svijet. Mlađa kaže da nije ni vješta zanatlija, ni pekara, ni tkalja; ona bi "rodila heroja za kraljevog oca." Čim je rekla, car Saltan je ušao u sobu i naredio joj da se odmah spremi za odlazak u palatu. Kraljica će zavijati za njom, a sestre će; jedan je kuvar, a drugi tkalac. Zavist dolazi od starijih sestara; Oni nagovaraju Babu Babarikhu, provodadžiju, da napravi nevolju Militrisi.

Prvi čin. U kraljevskoj palati u Tmutarakanu, kraljica Militrisa čeka da se Saltan vrati iz rata. Davno je poslala glasnika svom mužu s radosnom viješću o rođenju carevića Guidona, ali Saltana još uvijek nije bilo odgovora. Kraljica ne zna da su zle sestre i Babariha zamenile njeno pismo i poslale glasnika sa vestima da

Kraljica je rodila noću
Ili sin ili ćerka,
Ni miš, ni žaba,
I nepoznata životinja.

Dolazi dugo očekivani glasnik iz Saltana i donosi dekret u kojem car naređuje „da se i kraljica i potomstvo bace u buretu u ponor vode“. Uz suze i jadikovke narod ispunjava kraljevsku volju.

Drugi čin. Bure dugo pluta po sinjem moru. Princ Guidon raste u njoj skokovima i granicama. Ali tada talasi bacaju bure na pustu obalu ostrva Bujan. Sami na ostrvu su kraljica Militrisa i mladi princ Guidon. Odjednom princ vidi: visoko na nebu, bijeli labud pokušava pobjeći iz kandži zmaja. Guidon puca i ubija zlog zmaja. Ptica labud obećava da će uzvratiti princu dobrom za njegovo spasenje.

Veče se spušta. Majka i sin zaspu, a kad se probude, ne vjeruju svojim očima: divni grad Lizalica blista svojim kupolama na suncu. Ljudi izlaze iz njegovih kapija uz zvuk zvona i traže da Guidon postane njihov princ.

Treći čin. Slika prva. Guidon dobro živi u gradu Ledenets. Ali pri pogledu na brodove koji plove morem do Tmutarakana, zla melanholija izoštri njegovo srce. Guidon želi posjetiti svoju domovinu i vidjeti svog oca. Dolazi kod Ptice Swan po savjet. Labud kaže Gvidonu da tri puta zaroni u more - i princ se pretvara u bumbara.

Slika dva. U kraljevskim odajama Saltan se s ljubavlju odnosi prema brodograditeljima. Oni govore kralju o čudesnom gradu Ledencu, kojim je vladao princ Gvidon, o čudima: o čarobnoj vjeverici koja glođe zlatne orahe i pjeva pjesme, o trideset tri junaka koji izranjaju iz morskih valova. Saltan je bio spreman da ode u posetu Gvidopu, ali ga zle sestre Militrisa i Babariha ne puštaju unutra, pokušavaju da mu odvuku pažnju pričom o čudu koje ne postoji u gradu Ledencu: o princezi koja, svojom ljepotom „danju pomračuje svjetlost Božju, noću obasjava zemlju“. Bumbar bolno ubode zle tetke i Babariku i odleti.

Četvrti čin. Slika prva. Princ ne može da spava: ne može da zaboravi priču o nepoznatoj lepoj princezi. Zove pticu Labud i zamoli ga da mu kaže kako da pronađe princezu. Spreman je da „peške ide odavde čak i u daleke zemlje“, „Ne, zašto da gledam daleko?.. Ta princeza to sam ja, odgovara Labud i pretvara se u prelepu princezu!“

Jutro dolazi. Militrisa se spušta do mora. Ona radosno blagosilja Guidona i princezu Labud.

Slika dva. Car Saltan dolazi na ostrvo. Car se dugo čudi trima čudima grada Ledenca. Ali najnevjerovatnije čudo je da su njegova voljena žena i sin živi i nepovređeni. Da bi proslavio, Saltan oprašta čak i zlobnim sestrama. Počinje gozba za cijeli svijet.

Divnu bajkovitu operu stvorio je N. A. Rimski-Korsakov za 100. godišnjicu A. S. Puškina, iako je V. Stasov još 1880-ih. skrenuo pažnju kompozitora na ovaj zaplet.

3. novembra (21. oktobra) 1900. godine u Moskvi je u Udruženju ruske privatne opere održana premijera „Priče o caru Saltanu“.

Bio je to težak period u preduzeću Mamontov. Iako je Savva Ivanovič već oslobođen na sudu (govorimo o skandaloznom „slučaju Mamontov“, u koji su bili umešani najviši finansijski krugovi predvođeni S. Yu. Witteom i gde je filantrop-preduzetnik postao žrtva finansijskih i političkih intriga ) i pušten u julu na slobodu, od nekadašnje moći nije ostao ni trag. Zahvaljujući naporima brojnih umjetnika entuzijasta koji su svoje skromne ušteđevine donirali blagajni pozorišta, Mamontovljeva opera je pretvorena u Partnerstvo. Situacija je bila izuzetno teška. Početkom 1899. godine na carsku pozornicu su otišli F. Šaljapin, reditelj P. Melnikov, K. Korovin (koji se kasnije, tokom gonjenja Mamontova, nije ponašao baš korektno prema njemu i uništio svu prepisku). Mnogi prijatelji okrenuli su leđa Savi Ivanoviču.

Ali bilo je i “akvizicija”. Odnosi sa M. Vrubelom postali su bliži i prijateljski. Prepirka vezana za učešće njegove supruge N. Zabele u „Snjeguljici“ postala je prošlost (Mamontov nije želeo da da prednost samo njoj, „pomerao“ je i druge pevače). Upravo je Vrubel postao dizajner svih produkcija od 1900. do početka 1901. („Asja” Ipolitova-Ivanova, „Čarobnica” Čajkovskog, „Vilijam Ratklif” Cuija, „Tannhojzer” Vagnera). Međutim, umjetnikova mentalna bolest ubrzo je prekinula ovu plodnu saradnju. No, još pun energije, Vrubel sav svoj talenat posvećuje scenografiji za “Saltan”, koja je izazvala oduševljenje njegovih savremenika (svi su bili posebno šokirani prizorom blještavo svijetlog grada Ledenca koji izranja iz morskih valova).

Nadežda Zabela prisjetila se ovog perioda kao najsrećnijeg u svom životu, a njena Princeza labud (slijedom istoimene umjetnikove slike) postala je jedan od simbola tog doba. Pa čak i sada, za mnoge od nas, ova slika iz djetinjstva je jedan od najživopisnijih umjetničkih dojmova.

Glavne uloge odigrali su (osim Zabele) najpoznatiji pjevači A. Sekar-Rozhansky, E. Tsvetkova i drugi Reditelj M. Lentovsky stvorio je svijetli bajkoviti svijet narodne sajamske akcije. Kompozitor je aktivno učestvovao u procesu produkcije. Recimo, na njegovo insistiranje, deca su portretisala bumbara i vevericu (a ne mehaničke lutke, kako je reditelj nameravao). Posebno treba istaći muzičke zasluge produkcije, gde je najvažniju ulogu, uz autora, imao dirigent M. Ippolitov-Ivanov, koji je uspeo da otkrije izuzetna vizuelna otkrića i poetsku lepotu orkestarskih epizoda. muzike Rimskog-Korsakova (uvod u 2. čin „U plavom moru zvezde sijaju”, simfonijska slika „Tri čuda”, „Bumbarov let” itd.). Sam kompozitor je bio veoma zadovoljan radom pozorišta (što se, s obzirom na poznatu strogost i zahtevnost, može smatrati značajnim dostignućem Partnerstva).

“Priča o caru Saltanu” je posljednja od relativno “smirenih” bajkovitih opera Rimskog-Korsakova. Došla su drugačija vremena, a kasnija djela ovog žanra (koja su kompozitora pratila kroz njegov stvaralački život) već su bila više satirična od narodne fantazije („Kaščej besmrtni“, „Zlatni pijetao“).

Hajde da ukratko pratimo produkcijsku sudbinu djela. 1902. opera je postavljena na Konzervatoriju u Sankt Peterburgu (preduzeće U. Guidi, dirigent V. Zeleny), 1906. u operskom teatru Zimin (dirigent Ippolitov-Ivanov). Tek 1913. delo je „dospelo“ u carska pozorišta i izvedeno je u Moskvi (Boljšoj teatar, dirigent E. Cooper, deo Saltana pevao je G. Pirogov, Princeza Labud - E. Stepanova). Godine 1915. opera je postavljena u Marijinskom teatru (dirigent A. Coates, ulogu Guidona izveo je izvanredni tenor I. Ershov). U sovjetsko vrijeme, opera je više puta postavljena u Lenjingradu (1937), Rigi (1947), Moskvi (1959, Boljšoj teatar, dirigent V. Nebolsin), Kujbiševu (1959), Frunzeu (1964) i drugim gradovima Sovjetskog Saveza. Union. Ponovo se opera pojavila na repertoaru Boljšoj teatra 1986. (dirigent A. Lazarev, reditelj G. Ansimov).

Među nedavnim predstavama je premijera 1997. u Moskovskom muzičkom pozorištu nazvana po K. S. Stanislavskom i V. I. Nemiroviču-Dančenku (reditelj A. Titel, koji je ovu operu prethodno postavio u Sverdlovsku), premijera 2005. u Marijinskom teatru (reditelj A. Petrov, dirigent P. Bubelnikov). U godini 100. godišnjice kompozitorove smrti (2008.), opera je postavljena u Moskovskom dečijem muzičkom pozorištu po imenu. Natalia Sats iu Rostovskom muzičkom teatru.

Operi su se okrenula i strana pozorišta. Među predstavama su bili nastupi u Barseloni (1924), Briselu (1926), Buenos Ajresu (1927), Ahenu (1928), Milanu (1929), Sofiji (1933). Posebno treba istaći produkciju iz 1929. u Parizu (“Théâtre des Champs-Élysées”), koju je izvela Ruska privatna opera u Parizu. Ovaj poduhvat organizovala je izuzetna pevačica M. Kuznjecova zajedno sa poznatim preduzetnikom A. Ceretelijem (u čijoj privatnoj trupi je debitovala kao Margarita u Faustu 1904. godine) novcem svog tadašnjeg supruga A. Masseneta (nećaka dr. izuzetan kompozitor). Premijeru su izveli dirigent E. Cooper i reditelj N. Evreinov (koji se kasnije ponovo okrenuo ovoj operi 1935. u Pragu). Iste godine je predstava (zajedno sa drugim predstavama, uključujući „Knez Igor“, „Sadko“, „Priča o nevidljivom gradu Kitežu i devojci Fevroniji“, „Snežana“) prikazana sa velikim uspehom na turneja u Madridu, Barseloni, Minhenu, Milanu, gradovima Južne Amerike. U poslijeratnim godinama, opera je postavljena u Kelnu, Drezdenu i drugim evropskim gradovima. Sredinom 90-ih opera je postavljena u berlinskoj Komische Oper (režija G. Kupfer). U sezoni 2008/09, opera je uvrštena na repertoar pozorišta u Minhenu, Atini i Mastrihtu (Holandija).

Evgeniy Tsodokov

Ilustracije:
I. Repin. Portret N. A. Rimskog-Korsakova, 1893.
M. Vrubel. "Grad lizalica". Skica za predstavu "Priča o caru Saltanu", 1900.
M. Vrubel. "Princeza labud", 1900.
Scena iz predstave u Marijinskom teatru, 2005.

PRIČA O CARU SALTANU, o njegovom sinu, slavnom i moćnom heroju princu Gvidonu Saltanoviču i o prelepoj princezi labud - opera N. Rimskog-Korsakova u 4 dela (7 delova) sa prologom, libreto V. Belskog prema bajci istoimenog A. Puškina uz očuvanje mnogih originalnih pjesama. Premijere prvih predstava: Moskva, Ruska privatna operska asocijacija, 21. oktobra 1900. godine, pod rukovodstvom M. Ippolitova-Ivanova, umjetnika M. Vrubela (E. Tsvetkova - Militrisa, A. Sekar-Rozhansky - Guidon, N. Zabela - Princeza labud, V. Shkafer - Stari djed); Sankt Peterburg, Velika dvorana Konzervatorijuma, poduzeće U. Guidija, 22. decembra 1902.

Bajkovite slike Puškina dugo su privlačile Rimskog-Korsakova. Prvo ih je pokušao utjeloviti u simfonijskoj “Bajci” (1880), inspirisanoj prologom “Ruslana i Ljudmile”. 80-ih godina V. Stasov mi je savetovao da napišem operu na osnovu radnje „Saltan“. Ova ideja je realizovana kasnije (1899-1900), prilikom proslave stogodišnjice rođenja velikog pesnika. Kompozitor je nastojao da ostane vjeran sadržaju pripovijetke. Libreto V. Belskog uključuje mnoge njezine pjesme. Međutim, pri stvaranju opere bilo je potrebno razviti neke od motiva koje je samo Puškin zacrtao i uvesti nove likove. Imidž princeze Labud doživio je najveće promjene. Zadržavši crte svog književnog prototipa, dobio je nove, postavši oličenje ljepote, poezije i umjetnosti. Satirična linija u operi je pojačana. Na slikama Saltana, Babarihe i dvije starije sestre ne postoji samo dobrodušni osmijeh, već i ironija. Naravno, Saltan nije Dodon iz Zlatnog petla, ali je blizak Dodonu. Na njegovom dvoru vladaju servilnost, dosadna poslušnost i puzanje. Komično prijeteći, glupi, apsurdni, on nikako nije bezopasan. U Saltanu nema ništa od prosvijetljene mudrosti Berendeya u Snjeguljici, iako nije lišen ljudskih osobina, na svoj način iskreno voli svoju ženu, od koje ga je razdvojila prijevara. Kraljevstvo Tmutarakan je suprotstavljeno gradu Ledenets, koji raste na ostrvu Buyan. Saltan i njegova pratnja suočeni su sa svijetlom slikom ptice labud, koja se pretvara u princezu labud.

U operi se koriste tradicije narodnog teatra, buffonas i skaz tehnike. Njena glavna ideja - umjetnost i ljepota prevazilaze životne poteškoće, preobražavaju svijet - oličena je u visoko poetičnoj formi. Poetski element asocira na slike Militrise, Guidona, princeze labuda, na slike prirode - mora i nebeskih elemenata - i čuda Lizalice uhvaćene u neuporedivo lijepim simfonijskim međuigrama. U prvim predstavama opere preovladalo je divljenje upravo ovoj strani i lik Princeze Labud je došao do izražaja, posebno zahvaljujući nadahnutoj izvedbi N. Zabele, a kasnije i A. Nezhdanove. Prikaz Saltana i njegove pratnje naglašavao je komične karakteristike. Nažalost, karikatura i karikatura su postali tradicija. Plan Rimskog-Korsakova je mnogo složeniji, dublji i bogatiji od sličnog pristupa. Ismevanje Saltanovljevog sveta ne može se izvesti samo spoljnim metodama, i to preteranim. Car nije lutka, nije klovn, već čovjek - inače nije jasno zašto se Militrisa zaljubila u njega.

Najistaknutiji izvođači centralnih delova su G. Pirogov, M. Donets, P. Žuravlenke, V. Osipov, V. Šaronov, I. Petrov (Saltan), A. Bogdanovič, I. Eršov, S. Strelcov, G. Nelep (Guidon), N. Zabela, A. Nezhdanova, E. Stepanova, V. Barsova (Princeza labud) itd. Najznačajnije predstave: Boljšoj teatar, 1913 (dirigent E. Cooper, reditelj V. Lossky, umjetnik K. Korovin) ; Marijinski teatar, 1915 (dirigent A. Coates, reditelj V. Lossky, umjetnici K. Korovin, A. Golovin); Pozorište nazvano po Kirov, 1937 (dirigent A. Pazovski, reditelj V. Losski, umjetnici I. Bilibin, A. Shchekotikhina-Pototskaya); nova izvedba u Boljšoj teatru (1959) itd. U inostranstvu je opera prvo postavljena u Barseloni (1924), zatim u Briselu (1926), Milanu (1929), Parizu (1929, ansambl M. Kuznjecova-Benoa, red. N. Evreinov), London (1933), Bern i Keln (1959), Stralsund (1962, reditelj G. Kupfer). Premijera najnovije produkcije održana je u Moskovskom muzičkom teatru. Stanislavskog i Nemiroviča-Dančenka 17. januara 1997. (reditelj A. Titel).

17:00
7. Orkestarski uvod u posljednji film “Tri čuda” 7:16
8. Četvrti čin, 2. scena 19:20